《春江花月夜》的詩與樂–文史–中國作找九宮格見證家網
要害詞：唐詩 光亮日報 《春江花月夜》
《春江花月夜》既是一支被不竭吹奏的古典平易近族樂曲，也是樂府詩題，唐代詩人張若虛曾以此為題寫出了以“孤篇冠盡全唐”的長歌行。
春江潮流連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波萬萬里，何處春江無月明！江流委宛繞芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見……
這是一幅煙波浩渺、純凈澄澈的春江之景。非論彈奏者用琵琶、古箏，仍是鋼琴，當《春江花月夜》音符從指間流淌出，琴聲淙淙中，一幅盡美的畫卷漸漸睜開，在聽者腦筋中，詩、樂、舞、畫交相照映，配合歸納著江南的良辰美景，勾起人們對宇宙、教學場地人生的哲思。
《春江花月夜》可以說將詩、樂、畫融為一體，但追根溯源，它和唐詩《春江花月夜》貌似并無直接聯繫關係。
據中公民族音樂學家楊蔭瀏的文章《從“春江花月夜”的題目談起》，我們可以清楚，樂曲《春江花月夜》于20世紀20年月初在上海公然吹奏中，常用的兩個名字是《落日簫鼓》和《潯陽琵琶》，該曲譜首見于1895年出書的李芳園的琵琶新譜，名字是《潯陽琵琶》。在1924年出書的沈浩初的養正軒琵琶譜中被稱為《落日簫鼓》。總之，在抗戰之前，楊蔭瀏沒有聽到過《春江花月夜》這一曲譜稱號。據他揣度，這一稱號是1930年擺佈，上海年夜同音樂會為求新而改的名字。
那么此曲的稱號變更，是純真尋求別緻嗎？
據相干材料，在琵琶吹奏家李芳園的樂譜上，這個曲子有10個小題目：落日簫鼓、花蕊散風、關山臨卻月、臨山夕陽、楓笛秋聲、巫峽千尋，簫聲紅樹里、臨江晚眺、漁船唱晚、落日影里一回船。單從樂曲標題以及題目來看，李芳園的樂譜似乎暗合《琵琶行》中“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”的意境。上海年夜同音樂會將此曲取名為《春江花月夜》時，小題目也有所變更：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水云深際、漁船唱晚、洄瀾拍岸、橈叫遠瀨、欸乃回船、序幕。
普通來講，音樂以聲響作為前言，其寄義指向比文字更含混。音樂題目可以比擬詳細地展現創作者的心情和藝術尋求，也是創作者留給聽眾的觀賞線索。假如有題目的限制，聽眾的聽覺、視覺等的想象和聯想也加倍有據可依。好比貝多芬的《C小調第五交響曲》1對1教學又被稱為《命運交響曲》，第一樂章的主題被貝多芬稱作“命運的敲門聲”。樂曲在嚴重、嚴重而悲愴的氛圍中睜開，這是作曲家心坎的寫照。當聽眾清楚到題目以及音樂創作佈景之后，便越加可以或許領會到樂曲中人與命運的搏斗。
我國的古典曲目也是這般，標題往往是點睛之筆，好比《漢宮秋月》的清涼枯寂，《平沙落雁》的舒適精美，《十面潛伏》的大方恢宏。《潯陽琵琶》也這般，第一段，也就是引子，為“落日簫鼓”。簫鼓據猜測是一種軍用樂器，聲響想必響亮寂然，以落日簫鼓收場，意境可謂冷涼悲愴。其后的花蕊散風、關山臨卻月，楓笛秋聲等節，也給人一種蕭瑟流浪、思鄉淒涼之感，合適樂曲引子提挈的全體氣氛。《春江花月夜》中第一樂段題目改為“江樓鐘鼓”，意為在碧波泛動的江邊，鼓樓之上，鐘聲幢幢，少了良多悲愴意味，而接上去是月上東山等題目，也顯然營建了一種滿月升起、江天一色、微波蕩漾、花影動搖的江南夜景。此刻我們聽到的曲子，總體意境更貼合后者，清麗澄澈而富于活力。但假如細心咀嚼，曲子中似乎也遺留著《潯陽琵琶》的私密空間神韻。好比《春江花月夜》中開端的鐘鼓之聲，又仿佛內含著些許殺伐之氣。我想，這種奧妙的聽覺感觸感染，也許印證了兩首曲子之間的承襲關系。
由此可見，兩首曲子不只交流是標題的差異，也有音樂內在的事務、作風、意蘊的變更。作曲者之所以用“春江花月夜”為名，在改編經過歷程中，也許腦筋中一直繚繞著張若虛的《春江花月夜》。
“春江花月夜”原為樂府吳聲曲名，相傳為南朝陳后主所作，詞已逸掉。隋煬帝也曾以此為題，描述江南之春的殘暴、靜聚會場地謐之美：“暮江平不動，春花滿正開。流波將月往，潮流帶星來。”此詩清麗明快，一反那時宮廷文臣輕艷靡靡的奉和之風。而將“春江花月夜”詩題長留在詩歌史上的經典作品，無疑是唐代張若虛。他生涯在初唐和盛唐之交，與賀知章、張旭、包融并稱為“吳中四士”，僅有兩首詩存世，但一篇《春江花月夜》就奠基了他在詩歌史上的大師位置，也為盛唐群星殘暴的詩壇奠基了深摯的基本。這首詩于純凈透闢的天然描述中注進了對無邊宇宙與長久人生的哲理思慮，營建出詩情畫意融合、明凈悠遠的意境，讀之令人回味不盡，成為詩歌史上難以超出的經典。
古曲《春江花月夜》經久不衰的性命力跟這首長歌行應當親密相干，借使倘使對詩歌和音樂內在的事務頗熟習，在觀賞音樂經過歷程中，我們也確能感觸感染到這首曲子典範的江南月夜滋味：輕巧、悠揚、空明、澄凈，甚至跟著音樂節拍，我們仿佛看到，江天一色中，空中徐徐升起的一輪皎月，聽到江岸邊詩人收回的天問和慨嘆：江干何人初見月，江月何年頭照人，人生代代無限已，江月年年看類似。又仿若能看到一位年青的思婦遠看明月，盼望追逐著月光照到遠方的游子身上，一時有相見的歡愉，一時又認識到相見的虛幻，欣然若掉。曲子終極由欣然轉為安靜，落月搖情，思婦進夢，戛但是止。
當然，我們也不用逐一對應地往尋覓兩者之間的聯絡接觸，究竟兩者所采用的藝術說話完整分歧，一個是聲響，一個是文字，所塑造的意象性質，也不克不及像給一個具象的工具貼標簽一樣對應。音樂是一種言外之象，也是“非象之象”。唐代呂溫《樂出虛賦》中所講的“其始也，因妙有而來，向無間而至……根乎寂寂 ，故難辯于將萌，率爾熙熙，亦不知其所自”，也恰是闡明了這一內涵特質。從宇宙萬象中來，生發音樂之象，以天籟之音、玄黃之象啟發律動之心，這也恰好是《春江花月夜》這支古曲以及中國古典音樂的文明魅力。
